花了很长一段时间梳理早期“侘茶”的资料，村田珠光对草庵茶室的结构性整理与开拓，几乎奠定了“侘寂”作为茶道师们自我修行的主轴意义。
冈仓天心在《茶之书》中说：“茶道是一种对“残缺”的崇拜，是在我们都明白不可能完美的生命中，为了成就某种可能的完美，所进行的温柔试探。”
千利休主张茶道不应依赖于昂贵的漂亮茶器，他喜爱带着岁月洗炼之美的简约旧物。在禅宗哲学中，万物皆不永恒、不完美、不圆满。当物品被镌刻上岁月痕迹，它们才有了自身的呼吸与灵*。当看到利休折叠绢巾、擦拭茶罐、搅动茶筅及转动茶碗时，茶道庄严的仪式感与美感，得以一一重现。茶与禅的精神此时合而为一，隐逸、质朴、抛弃了世俗的精致。
茶道本身就是融会了饮食、园艺、建筑、花木、书画、雕刻、陶器、漆器、竹器、礼仪、缝纫等诸方面的综合文化体系，因此，利休的影响远远超出了茶的本身，扩大到了日本文化的各个方面。人们常说，技能臻于极致就是"道"，达于"道"者，一举一动无不是技艺之巅，利休就达到了这样的境界。
侘寂美学是日本传统美学中最显著的特点。它在日本的审美价值中的地位，大致相当于希腊对于美和完善的理想在西方的地位。如果一个物体可以在我们内心带来宁静的忧郁和精神向往的感觉，那么它可以说是侘寂。
禅茶“空间”，可供表述的精髓，已经被精简到“侘寂”两个字上，日语假名写作“侘”び和“寂”び的组合，罗马音念作“wabi-sabi”。
侘寂的特征包括不对称，粗糙或不规则，简单，经济，低调，亲密和展现自然的完整性。侘寂接受生活是复杂的，但崇尚简单。它承认三个简单的事实：没有什么能长存，没有什么是完成的，没有什么是完美的。接受这三样事实，就能接受满足是一种成熟的快乐。文化研究者户仓恒信，他主张将“侘”视为问如何(How)的对象，而并非问什么(What)的概念。于是在美学范畴里，将不完全与完全的颠覆过程之中，认识主体逐渐产生“侘”的美意识，而“侘”未必存在于外在世界。例如，能够体现“侘”空间，如“茶禅一味”一词，以茶人所建作的“小间茶室”(Koma-Chashitsu)作为代表。在不到两坪的极小空间里，茶人布下颠覆旧与新、劣与优等相对概念的契机。
当然，这种“侘寂”的空间构成在点线面的组合中，她的基本模式早已经被那些依样画葫芦的设计师们驴驴马马般剽窃干净了，但是空间的设计只是容易被外行误读的第一步，不是说有一个像样的“侘寂”风格设的设计空间里就会有一个优秀的茶人。重要的，是传承。
文化学者户仓恒信主张将“侘”视为问如何(How)的对象，而并非问什么(What)的概念。于是在美学范畴里，将不完全与完全的颠覆过程之中，认识主体逐渐产生“侘”的美意识，而“侘”未必存在于外在世界。例如，能够体现“侘”空间，如“茶禅一味”一词，以茶人所建作的“小间茶室”(Koma-Chashitsu)作为代表。在不到两坪的极小空间里，茶人布下颠覆旧与新、劣与优等相对概念的契机。
今晚偷空，我再梳理一些幽幽侘茶的资料与小店“蒹葭堂”茶友分享，感恩大家一如既往的支持与厚爱，这里是蒹葭堂，我在东京为大家讲述茶道的故事......??。小店商务